le 24 mars 2022
Conférence privée « Frida Kahlo. la douleur d’une existence faite art » par Cécilia Auber
Notre huitième conférence sera animée par Cécilia Auber et nous amène à nouveau dans l’univers de Frida Kahlo, célèbre pour ses autoportraits où elle met en avant sa souffrance dans ses œuvres, ou elle relate fréquemment son accident comme dans la peinture « La Colonne brisée ».
Frida Kahlo (1907 – 1954)
Prisonnière d’un corset pendant presque toute son existence, Frida Kahlo, femme libre et moderne, a créé une œuvre autobiographique d’une puissance et d’une originalité exceptionnelles. Elle a 18 ans quand elle rencontre Diego Rivera, un colosse de vingt ans son aîné, célèbre pour ses fresques murales racontant l’humanité en marche. Deux vies indissociablement liées par l’amour, l’art, l’engagement, l’attachement à la terre mexicaine
Née le 6 juillet 1907, à Coyoacán au Mexique, Frida Kahlo est une artiste peintre et l’une des plus grandes figures de l’art mexicain du XXe siècle. Auteur de plusieurs centaines de tableaux, dont de nombreux autoportraits, elle est célèbre pour ses toiles réalistes, qui sont le reflet de ses passions et de sa souffrance, mais aussi de son pays, le Mexique. Frida Kahlo entre en école préparatoire en 1922 et souhaite étudier la médecine. Touchée très jeune par une maladie infectieuse, Frida Kahlo conserve toute sa vie une santé fragile. C’est à la suite d’un accident qu’elle entre dans le monde de l’art.
L’accident de Frida Kahlo
En 1925, un accident de bus la laisse gravement blessée, notamment aux jambes et à la colonne vertébrale. Frida Kahlo doit rester de longs mois alitée et porter des corsets. Pour pallier ce manque d’activité, elle commence à peindre et sa mère lui installe un miroir au-dessus de son lit. C’est ainsi qu’elle commence à réaliser ses célèbres autoportraits, notamment l' »Autoportrait à la robe de velours », en 1926. En 1928, ayant recouvré presque toute sa mobilité, Frida Kahlo s’inscrit au Parti communiste. Cette même année, elle rencontre le peintre Diego Rivera et lui montre quelques-uns de ses tableaux. C’est le début d’une histoire d’amour tumultueuse.
Les peintures de Frida Kahlo
En 1929, Diego et Frida se marient et s’installent l’année suivante à San Francisco, où Frida rencontre de nombreux artistes. Mais elle subit deux fausses couches en 1930 et 1932. Elle peint « Henry Ford Hospital ou le lit volant » durant sa convalescence et souhaite rentrer au Mexique. En 1938, Frida Kahlo rencontre André Breton à Mexico. Grâce à lui, cette même année, elle peut exposer ses peintures dans la galerie de Julien Levy, à New York. Elle vend de nombreux tableaux. En 1953, une première exposition de son œuvre est organisée à Mexico. Mais durant l’été, on doit lui amputer la jambe droite. Frida Kahlo meurt le 13 juillet 1954, à Coyoacán, à l’âge de 47 ans et laisse plusieurs centaines d’œuvres dont certaines très importantes telles que « Quelques petites piqûres »(1935), ou encore « La Colonne brisée » (1944).
Les autoportraits de Frida Kahlo
Les autoportraits tiennent une place prépondérante dans l’oeuvre de Frida Kahlo. Au cours de sa vie, elle en réalisera en effet plus de 55. Véritable moyen d’expression de son histoire personnelle, les autoportraits de Frida Kahlo témoignent de la souffrance physique et morale de l’artiste. Parmi les plus significatifs, son tableau L’hôpital Henry Ford réalisé en 1932 traduit la douleur que ressent la peintre lors de sa première fausse couche. Frida Kahlo exprime ses tourments face aux différentes étapes marquantes de sa vie. Son divorce avec Diego Rivera lui inspire ainsi plusieurs tableaux tels que son double autoportrait intitulé Les Deux Fridas réalisé en 1939, Autoportrait avec collier d’épines et colibri, (1940) ou encore Autoportrait à la natte (1941). À travers ses oeuvres, Frida Kahlo revendique également son appartenance à la culture mexicaine. Elle se représente vêtue de costumes traditionnels et entourés d’éléments typiques du Mexique comme les fleurs, les perroquets, mais aussi les singes (Autoportrait avec un singe, 1945). Toutefois, le thème majeur des autoportraits de Frida Kahlo demeure la souffrance physique qu’elle subit suite à son accident. Contrainte d’endurer de multiples opérations, elle peint pour exulter son désespoir. En 1944, elle compose ainsi l’une de ses toiles les plus célèbres mais aussi tragiques, La Colonne brisée. L’artiste qui se montre nue, le corps maintenu par un corset en fer, dévoile la douleur constante et intense qui l’habite.
Réservation & information
Conférence privée en français. Prix et programme détaillé sur demande. Le nombre des places étant limité, merci de nous contacter par email cotedazur@la-visite.eu